“传统文化不再枯燥乏味，在形式和内容上开始变得有趣起来，是越来越多年轻人喜爱传统文化的重要原因。”业内专家认为，从《唐宫夜宴》到“云台山汉服花朝节”，正是基于对传统文化的深度挖掘，身着汉服的年轻人身上洋溢出中华优秀传统文化的活力。

在草间弥生眼中，波点是一张无限的网。对于其他艺术家和设计师，它有着强烈的表现效果，耐人寻味。在同样的波普艺术运动背景之下，艺术家罗伊·利希滕斯坦从漫画中获取灵感，创立自己的个人风格，以粗框线、鲜色和Ben-Day圆点为特点。从他的油画到雕塑作品，这些典型的波点始终都是吸引眼球的视觉元素。

内敛的江南水乡建筑讲究与自然融为一体，江南水乡气候湿润、草木葱郁，自然本来色彩就十分丰富，白居易就说“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”可见自然环境色彩之丰富。而粉墙黛瓦的建筑正好映衬着青山、绿水、蓝天、白云，古朴的小桥、翠绿的树木、火红的灯笼等成为了水乡画面鲜活的点缀，生动而协调，别有一番诗情画意。

Ememem 自己把这些彩色补丁形容成「每个人都能阅读的诗」，因为这些错纵复杂的几何图形，覆盖了人行道和外墙的裂缝后，创造出「城市的回忆笔记本」，诉说着在这里生活留下的点点滴滴，经过 Ememem 的马赛克艺术润饰后，化为优美的词句，值得人细细品味。

日本自古以来便是一个好“色”之国，他们将对色彩纤细的感觉提取出来，将其运用到生活和文化中，让人们看到从古至今各种独具日本风情的事物。日本也在漫长的时间里摸索出了一套独属于他们的配色方法，以至于让人们在看到这些搭配的时候就会浮出与日本相关的印象。今天就一起跟随我们来看看日本配色的秘密吧！

纽约这座城市，为无数人制造了纽约梦，也让更多人失魂落魄又迷茫无助。作为一个英语不好的法国外省人，桑贝懂大城市的繁华与可能性，也深知普通人漂泊无依的微妙心理。

流行本身就是一个循环的过程，一些复古的潮流，很容易在沉寂了多年以后，又会开始流行起来，也是其独特的艺术设计理念在轮回中又找到了代表方式。

常年与海洋为伴的人生，让她能够发掘出在水下另一个奇妙的世界，因此我们总能在她的作品中看到大量的海洋元素，而我认为海洋是最能慰藉人心的，在一望无际的大海中放松着身躯，所有烦恼都能抛诸脑后。

以北京798艺术区为代表的文创产业园区，曾是一代年轻人的“乌托邦”。那时园区里面密布着艺术机构，艺术家在工业废墟上创作，举办实验性的展览，也吸引了无数年轻人前来“朝圣”。

顾名思义， 日本在1926-1989年（昭和时期）所做的设计，就叫昭和设计。 这一时期，他们正处于战后疯狂重建阶段，一切都在快速发展。 表现在平面设计中，风格格外强烈，具有超强辨识度。