DATE OF BAC TALKS | Jul. 4, 2020

PORTFOLIO | The Interaction: Between Architecture And Art

VENUE | No.407 Pudian Road Pudong New District Shanghai

交织叠影：从建筑之美到艺术之光

The Interaction: Between Architecture And Art

展览及活动现场

首期以“交织叠影：从建筑之美到艺术之光”为主题的BAC Talks艺术分享会，于7月4日下午在BAC竹园艺术中心(以下简称：BAC)举办。本次分享会以BAC近期呈现的两个展览:“凝望” --艺术家朱开荣与殷俊双个展以及“融·绘”-- 艺术家群展为契机，就艺术与建筑的美学关系进行对话。当天，现场共有40位艺术家、20位建筑师及多家媒体代表共同参与。

建筑与艺术虽为不同的领域，却不失内在的连结，特别是今天，跨学科的交互越来越频繁和普遍。为此 BAC Talks 荣幸地邀请到四位来自艺术策展、油画艺术、建筑摄影以及建筑设计领域的嘉宾，分享他们对于建筑设计与艺术创作彼此交织的个人经验，以及对充满更多可能性的交互未来大胆想象。

BAC 竹园艺术中心总监王霞致辞

王霞(BAC竹园艺术中心艺术总监)

分享会以BAC竹园艺术中心总监王霞博士的致辞拉开序幕。首先，王博士以艺术与建筑设计的交互关系为主题，阐述了绵延于历史长河中，两个不同学科内在美学的彼此嵌入和交互关系，以包豪斯的建筑特质和风格派艺术大师蒙德里安的画作为例进行观点分享。其次作为BAC依托的主体单位，王博士简短介绍了上海方大设计创办至今二十年的创作历程，她强调创新一直是构建方大设计品牌力的核心，鼓励年轻设计师要培养广泛的兴趣爱好，对摄影、绘画、音乐等跨学科领域的未知充满好奇心，以此发散跨界思维。也正因此，王博士产生了创建一个开放多元的艺术平台的想法，冀望于鼓励有潜力的艺术家进行多元化的创作，关注他们的发展。在谈到跨界的多重角色时，王博士坦言从创办建筑设计事务所到建立BAC竹园艺术中心，这是自然而然的跨界转换，因为理性的建筑设计中蕴涵着感性的艺术元素，感性的艺术创作中也体现着理性的美学思维。

最后王博士分享了BAC的运营方针、未来规划以及作为艺术中心的社会功能。BAC关注并支持年轻的艺术创作者发展，自创立伊始便致力于培养更多的艺术人才，以普及大众的美学教育、推广美学品鉴为己任，创建艺术社区以及艺术驻留等不同形式的艺术项目，其中包括正在筹备中与艺术高校合作建立实验基地的项目。BAC通过形式丰富、不同主题的展览为媒介，将艺术推进社区，让艺术走近普罗大众，使艺术充分发挥它的社会价值。本次对话活动也是基于BAC艺术展览的延伸。在未来，BAC还会组织更多跨领域的多元艺术活动，线上与线下联动，艺术与建筑结合，为大家呈现更多的“建筑之美”和“艺术之光”。

“融·绘”展览策展人朱开荣致辞

朱开荣(“融·绘”展策展人)

“融·绘”展览的策展人、华山艺术馆执行馆长、艺术家朱开荣老师随之向现场观众分享了筹备这场展览的初衷与策展理念。首先，他就与BAC合作展览致以谢意，坦言组织这场展览的主要原因是以艺术的方式向在疫情期间，仍然坚守在一线辛勤工作的无名英雄们致敬。当作品征集活动一经推出，就得到了艺术同仁们积极的响应，先后有80余位艺术家的150余幅作品投稿。华山艺术馆首先举办了线上展览，疫情好转后，BAC竹园艺术中心和华山艺术馆通力合作，通过两个不同的展览场域共同呈现了此次意义特殊的群展，艺界各辈，同气连枝，共襄盛“绘”。

主题对话

对话嘉宾(由左至右):苏冰、席子、王涌臣、朱开荣

在王博士和朱老师的演讲分享结束后，本次艺术与建筑交流的对话环节正式展开。艺术家、跨界策展人苏冰老师担任主持。首先与摄影家席闻雷(席子)老师展开交流。席子老师的作品以上海的老建筑为主体，在温煦中体现着个体、建筑与一座城市彼此交融的气息。他谈到自己由广告人转型成为摄影师的原因之一，正是因为上海的飞速发展触动了他拍摄城市建筑的热情。不仅如此，他还将镜头延伸至这些老建筑的内部，去关注老建筑里每一位生存的个体，关注每一个家庭的生活。个体与空间相互连接构成了社会的基本单位，反映着这座城市的文化和温度。

席子（著名摄影师）

随后，方大设计公建一所所长、资深建筑设计师王涌臣就建筑中的美学功能，以及建筑与实用性二者的关系，用实际案例的形式向现场的观众娓娓道来。首先，王所长以著名建筑师Ricardo Bofill的设计为例，阐述了建筑与艺术之间的相互融合，相互滋养。建筑大师Bofill设计的建筑中加入了很多视觉观感的美学考虑，而非单纯地满足使用性需求，比如建筑体块的颜色、结构与光线引入，都是他建筑作品中的艺术思索。当苏冰老师询问建筑美学与使用功能如何平衡时，他坦言建筑设计是一门社会学，既要考虑用户需求，也要将自己的设计理念、艺术元素最大化的表现。为此，他向观众展示了一些方大设计的建筑案例，具论化地体现了这些年来方大设计在建筑设计领域的艺术思量与美学审美。主持人苏冰也补充谈道，当代艺术的空间性表达与建筑设计密不可分，无论是日本的艺术团体Team Lab打造的多媒体光影艺术还是冰岛艺术家埃利亚松的作品,都将艺术与场域相辅相成为一个整体。

王涌臣(资深建筑设计师)

对话活动的最后，朱开荣老师介绍了自己创作的老上海建筑水彩系列作品。他回忆创作过程从查阅众多档案资料开始，将那些早已消逝在时间长河里的上海建筑以水彩的形式再现到画作上，比如曾经矗立在外滩的和平女神像。他表示建筑的历史就是一座城市的历史，希望今天的年轻人能够通过他的画作去了解这些存在过的建筑，并透过建筑去了解上海的社会变迁。使用水彩画的创作形式，也是为了对上海烟雨蒙蒙的城市印象进行艺术诠释。

朱开荣("融·绘"展策展人)

从摄影家席子老师，到建筑师王涌臣所长再到艺术家朱开荣老师，他们都从各自的领域出发，以此来表达艺术与建筑之间密不可分的联系。同时，这场对话又超越了主题的维度，因为他们也在诉说着上海这座城市建筑艺术的过去、当下与未来。无论是艺术还是建筑，他们都成为了载体，应用在这座城市里的每个角落，渗透于每一个个体的日常生活......

特别环节

王霞(BAC竹园艺术中心总监)和殷峻(艺术家)

在这场艺术分享的尾声，还穿插着一个特别环节，本次参展的艺术家殷峻将自己的油画作品《林荫下》捐赠给BAC竹园艺术中心，以表达自己对这个年轻的艺术平台的支持。BAC也会继续为公众呈现多元的艺术展览，同时BAC Talks作为一个系列活动，也将邀请不同领域的嘉宾为大家分享艺术在多学科中的交互应用，让艺术真正走近公众，走进生活。

BAC竹园艺术中心总监王霞、对话嘉宾及参展艺术家合影